Питер Уир (Peter Weir)
        Питер Уир (Peter Weir)

        Питер Уир (Peter Weir)

        Питер Уир – австралийский кинорежиссёр, «никем не оспариваемый лидер» австралийской новой волны.

        В начале карьеры снимал документальные фильмы для Commonwealth Film Unit. В 1971 году поставил короткометражную комедию «Родная долина». Его первым полнометражным фильмом стала малобюджетная фантастическая лента «Автомобили, которые съели Париж» (1974), перемонтированная до неузнаваемости без участия автора и впоследствии отвергнутая им как «нечто ужасное».

        Всемирное признание Уиру принесли мистические ленты «Пикник у висячей ...

        Развернуть подробное описание

        Питер Уир – австралийский кинорежиссёр, «никем не оспариваемый лидер» австралийской новой волны.

        В начале карьеры снимал документальные фильмы для Commonwealth Film Unit. В 1971 году поставил короткометражную комедию «Родная долина». Его первым полнометражным фильмом стала малобюджетная фантастическая лента «Автомобили, которые съели Париж» (1974), перемонтированная до неузнаваемости без участия автора и впоследствии отвергнутая им как «нечто ужасное».

        Всемирное признание Уиру принесли мистические ленты «Пикник у висячей скалы» (1975) и «Последняя волна» (1977), после которых внимание киномира едва ли не впервые оказалось прикованным к «зелёному материку». Жанр этих двух фильмов с трудом поддаётся определению. За неимением лучшего термина их нередко записывают в фильмы ужасов, хотя суть вовсе не в кошмарах, а в «незнакомых ландшафтах, необъяснимых событиях, грёзах, сновидениях и мифах, из которых рождается чувство беспокойного ожидания».

        Про молодого режиссёра говорили, что, подобно фильмам Вернера Херцога, его работы «тяготеют к чему-то мистическому, запредельному, непознаваемому», либо «обращаются к тем героям, которые находятся на грани реального и возможного».

        Иносказательная телепритча «Водопроводчик» (1976) обозначила перелом в творчестве Уира. В своих интервью тех лет он говорит о том, что довольно исследовал сновидения и грёзы; отныне кино станет для него ремеслом, а не искусством.

        Уир называет своей целью пробуждение у зрителя чувства изумления, ощущения, что на его глазах творится чудо. Вместо упоения стилем и формой режиссёр ставит во главу угла идею, которой должно быть подчинено исполнение. В этом отношении его кумирами становятся мастера сороковых годов с их «невидимой» режиссёрской манерой. На смену смелым экспериментам со звуковым сопровождением приходит использование достаточно традиционной музыки ветерана Мориса Жарра.

        Австралийский период в творчестве Уира завершают исторические ленты с участием Мела Гибсона – «Галлиполи» (1981) и «Год опасной жизни» (1982). Каждая из них становилась самым масштабным проектом в истории австралийской киноиндустрии. Ощущая ограниченность возможностей для продолжения карьеры в Австралии, с начала 1980-х режиссёр всё чаще работает в США.

        Многие фильмы Уира, снятые в Голливуде – в особенности «Свидетель» (1985) и «Шоу Трумана» (1998) – получили высокую оценку критиков и удостоились престижных кинонаград, однако общепризнанным шедевром его остаётся «Пикник у висячей скалы».

        Также Уир является режиссером фильмов «Общество мертвых поэтов», «Хозяин морей: На краю Земли», «Вид на жительство».

        В 2010 году режиссер закончил работу над фильмом «Путь домой», которая рассказывает о побеге политзаключенных из советского лагеря, и теперь они должны дойти до дома, минуя пустыни и горы, сталкиваясь с дикими животными и незнакомыми людьми.

        Свернуть подробное описание

        Питер Уир: фильмы с участием